好莱坞经典爱情电影《爱乐之城》

有什么感人的电影?好莱坞经典爱情电影导演达米恩·查泽雷对歌舞片的倾心，让艾玛·斯通与瑞恩·高斯林唱给你听。达米恩·查泽雷用《爱乐之城》偷走了许多人的心。这部感人的电影向好莱坞黄金年代致敬，同时也是献给洛杉矶的美好情书。

「若要将电影发挥至极致，没有什么类型比歌舞片更合适。」──导演达米恩·查泽雷。

两个同在洛杉矶追寻梦想的平凡小人物，他们先发现彼此的不完美但仍坠入情网，接着必然性地遇到现实与爱情的抉择命题。乍听之下，会觉得这背景设定有些通俗，不过由于是达米恩·查泽雷所自编自导，《爱乐之城LA LA LAND》仍让我怀有极大的期待。事实证明，他不仅成功过关，还将自己的名字打磨得更为光亮。

其实一开场气势恢弘的公路群舞戏倒没有使我惊艳，甚至反倒有些坐立难安。但离开了似乎欢乐得有点标准的美国梦现场后，接下来的每一分钟就无法把视线移开。

认真说来，我并不是歌舞片的基本盘观众，甚至有时还略微难讨好，但《爱乐之城》的歌舞设计精准且精致。舞步与乐音以及剧情相互共鸣出「LA LA LAND」专属的频率，光影在夕阳西下的魔幻时刻及宇宙星尘中流转，连运镜也流畅得仿佛与人物们一同起舞律动，这些高明的调度安排，最后构成如梦似幻的银幕景致。

当然，这部好莱坞经典爱情电影两位主角艾玛·斯通与瑞恩·高斯林在银幕上所激荡的化学反应也功不可没，令导演动容地盛赞他们宛如金格尔·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔、劳伦·白考尔及亨弗莱·鲍嘉这两对黄金年代的传奇情侣。

达米恩·查泽雷表示：「他们总是彼此嬉闹，但在工作上却非常认真、不断激励对方，成为彼此的最坚强的后盾、幕前幕后的最佳搭档，这两个人的组合未来一定会成为经典。」

「目前为止，我人生一半的时间都在做音乐，而另外一半则在拍电影。」──达米恩·查泽雷。

而这只是仅31岁的达米恩·查泽雷所执导的第三部长片，也是曾想成为音乐家的他第三度让音乐在电影中成为主要角色。延续前作《进击的鼓手》的节奏感，《爱乐之城》在音乐上的安排更臻纯熟，这不只是再次证明其的确具过人天赋与深厚的真才实学，也进一步揭示导演对电影产业的一往情深，以及他从没停止挑战自我能力的企图心。

达米恩·查泽雷藉由《爱乐之城》，以原创性极强的现代语汇向歌舞片在影史上最闪耀的那些时刻致敬，不过度矫揉造作，也不为赋新词强说愁，为歌舞片拓展出了更宽广的想像空间。

这让《爱乐之城》的艺术性与创作性达到一个新高度，并赢得向来强调「电影是为严肃的艺术所服务」的威尼斯影展所青睐，获得最佳影片提名，也将从未获得任何女主角奖的艾玛·斯通直接送上威尼斯影后之座。

即使《爱乐之城》击中许多影展评委与影评人的心，却不会有「奖季片」较难亲近的距离感，达米恩·查泽雷没有偏执地为艺术而艺术，只心无旁骛地将对歌舞片的真挚情意融入每一个画面与乐音，把全片谱得令人心醉谱得韵味无穷。

有什么感人的电影适合约会？虽然个人不会将其归类于适合约会的电影（并不是因为它让我眼泪直落得有点失态），但《爱乐之城》肯定是最值得进电影院欣赏的作品之一，也可以说是爱情电影排行榜第一名。